从《Journey》（风之旅人）一举斩获GDC六个年度大奖，创下两个吉尼斯记录，被英国V&A博物馆和卡塔尔现代艺术博物馆收藏开始，注重“情感尝试”的、唯一于中式放荡的艺术派游戏诞生了。

和快节拍、高频率、对抗性、充斥着战争、冲突、挑衅的刺激游戏不同，像《山和女孩》这样的治愈系游戏，是通过沉浸、情感和爱来发掘人生的亮点和光明。而这种画面清新、音乐舒缓的治愈类游戏，也在渐渐扭转游戏市场的浮躁，让游戏真正回归它“第九艺术”的称号。

放荡基于现实，但高于现实

有些人在看到《山和女孩》的第一眼，就会联想到宫崎骏的动画，但仔细想想又觉得二者之间没有太大相似。其实这是由于《山和女孩》在作画上选择了和宫崎骏一样处理方法——放荡、纯粹、夸大和留白。

在《山和女孩》的全球里，有着和现实一样的美妙和风景，但在画师和游戏开发者的润色下，天更蓝、草更绿，孩子更加纯真，画面更加干净。虽然夸大的笔法构建出了只有在动漫中才会出现的丰盛色彩，但基于现实的重构会让你觉得这种全球是真正存在的。即使只有一瞬间，你也会感同身受地走进这段充满幻想的奇旅，感受游戏中比现实更加纯粹的美妙，更加纯真的追求，更加放荡的风景。

不去争抢，而是去感受

市面上绝大多数的“不收费游戏”都会用各式各样的方法来诱导你氪金，比如塑造焦急感、培养成瘾性，增加对抗性，放大成就感等等。但真正的游戏不应该是这样的，而是要打破付费，消除焦虑和浮躁。

《山和女孩》的游戏核心特别简单：轻度寻觅、界面互动、组合解谜，以此来推动女孩过关和前进，寻觅更多的碎片故事，寻找爷爷口中的青鸟。这样的方法和叙事结构并不是《山和女孩》的特殊创造，很多叙事游戏都会采用这样的组合玩法，但在《山和女孩》的设计中，这样的轻度互动不仅会增加游戏趣味，更会减轻给玩家释放的“施压感”。

没有令人沉迷的竞技性和随机性，而是利用沉浸学说（Flow Theory），让画面、音乐和互动趣味充分展现玩家的能力，让心态的放松和能力的提高，带领玩家进入忘我和沉浸的程度。

情感游戏关注度进步，市场认知在改变

游戏市场一个特别残酷和现实的地方，一款游戏能不能受欢迎，甚至说应该做如何的游戏，市场都会给出最准确的答案。但就像开头提到的那样，文艺类、治愈类、情感类游戏正在扭转市场认知，而只要市场够大，就会有更多杰出的游戏出现。

《山和女孩》就在这样的情况下诞生，就像迪士尼用美妙的环境带给大家愿望和欢乐，《山和女孩》的游戏开发者也在用画面、音乐和方法故事，给玩家们传递信息，想要带给他们完整的艺术尝试。可以说，对于游戏艺术的回归，《山和女孩》已经做足了准备。

从本质上来说，《山和女孩》其实只是为玩家们搭建了壹个画面纯粹、音乐舒缓，剧情最美的全球，玩家们可以在这样的全球里尽情抒发一切心情。无论是大城市带给你的焦虑，还是职业和生活带给你的躁郁，甚至是不敢停歇的急躁，都可以被游戏里的“山”消化，你可以跟着小女孩，一起寻找属于你的鸾鸟，属于你的宁静和自我和解。

目前，《山和女孩》由4399游戏盒独家代理，处于研发阶段中，具体上线时刻待定。但根据官方消息，上线前会不定时放开测试和情报公开，感兴趣，或是想要割菜壁纸的玩家们，欢迎预约哦！